21 phim kiếm hiệp và ma thuật hay nhất mọi thời đại (xếp hạng)

Sau thành công của Conan the Barbarian vào năm 1982, các nhà làm phim trên khắp thế giới bất ngờ có cơ hội cố gắng sao chép - tạo ra phiên bản riêng của bộ phim đó và kiếm một số tiền. May mắn thay cho chúng tôi, nhiều bộ phim trong số đó đã thành công, và ngoài ra, Conan không phải là bộ phim đầu tiên thuộc thể loại này mà bạn sẽ có cơ hội xem trong danh sách những bộ phim kiếm hiệp và ma thuật hay nhất mọi thời đại của chúng tôi.

Có rất nhiều phim trong danh sách này, và chúng tôi yêu thích tất cả, nhưng chúng tôi phải sắp xếp chúng từ ‘tệ nhất’ đến hay nhất. Kiểm tra thứ tự của chúng tôi về những bộ phim kiếm hiệp và ma thuật hay nhất trong lịch sử.

Phim kiếm hiệp và ma thuật hay nhất (đã xếp hạng)

Ngày nay, trong thời đại khoa học tôn vinh, chẳng còn mấy ai sẵn sàng tin vào ma thuật. Tuy nhiên, phim về kiếm và ma thuật vẫn có sức hấp dẫn, vì chúng cho phép bạn tạm thời tách mình ra khỏi thực tế thông thường và có thể đoán trước được và đắm mình trong thế giới cổ tích huyền bí. Những bộ phim sau đây trong danh sách này phải gọi là hay nhất.

Chúng tôi cũng có một bài báo về những cuốn sách tưởng tượng ma thuật hay nhất mọi thời đại , vì vậy hãy đi và kiểm tra nó ra.

21. Red Sonja (1985)

Sau khi gia đình cô bị giết, một phụ nữ trẻ tên Red Sonja trở thành chủ nhân của thanh kiếm và trả thù nữ hoàng độc ác chịu trách nhiệm cho sự hỗn loạn xảy ra với cô.

Ngoài ra, nữ hoàng dường như đã đánh cắp một quả cầu phát sáng mạnh mẽ, được bảo vệ cẩn thận ngay trước khi nó bị phá hủy, một quả cầu có sức mạnh riêng, cho phép chủ sở hữu kiểm soát các lực lượng nguyên tố và tạo ra bão và động đất nếu họ muốn.

Kalidor, một trong những cá nhân giám sát việc phá hủy quả cầu, tham gia lực lượng với Red Sonja, mặc dù con đường của họ khác nhau, cuối cùng dẫn đến cùng một nơi. Họ sớm được tham gia bởi một hoàng tử trẻ tuổi, táo tợn tên là Tarn và người bảo vệ / người hầu của anh ta, Falcon, người mà vương quốc Gerden bị xóa sổ một cách ngẫu nhiên như một phép thử sức mạnh mới được phát hiện của anh ta.

20. Bậc thầy của Vũ trụ (1987)

Nỗ lực của Tập đoàn Cannon bây giờ không còn tồn tại để đưa He-Man lên màn ảnh rộng đã tệ đến mức nó gần như trở nên đình đám. Họ muốn nhìn lại thành công của Chiến tranh giữa các vì sao, nhưng họ đã đến muộn, họ mắc một món nợ khổng lồ đối với George Lucas - từ thiết kế của những người lính Skeleton đến giai điệu theo chủ đề giống Vader của anh ấy.

Tuy nhiên, cảm ơn Grayskull cho những kẻ phản diện. Frank Langella tuyệt vời với vai Skeletor, trong khi Meg Foster theo bước chân của anh ấy như Evil-Lyn. Trong khi đó, Dolph Lundgren có làn da đẹp, và Courteney Cox luyện tập tiếng hét của cô ấy cho Scream, được phát hành chưa đầy một thập kỷ sau đó. Nó tàn nhẫn và buồn cười, nhưng chúng tôi thích nó.

19. The Sword and the Sorcerer (1982)

Bộ phim về Albert Pyun này là một trong những bộ phim đầu tiên xuất hiện sau thành công của Conan. Đây là kẻ lang thang Talon với thanh kiếm ba lưỡi của mình chiến đấu với Richard Lynch - hãy tìm kiếm anh ta trong rất nhiều bộ phim này - để chiến đấu trong đêm với Công chúa Alan.

18. Krull (1983)

Sai ở mọi khía cạnh, Krull là một bộ phim lẫn lộn về thể loại, cần phải xem để say mê nó. Hãy nghĩ về Hiệp sĩ chống lại người ngoài hành tinh.

Về hoàng tử và một nhóm bạn đồng hành lên đường giải cứu cô dâu của hoàng tử khỏi pháo đài của những kẻ xâm lược ngoài hành tinh đã đến trên hành tinh quê hương của họ, Krull có tất cả, và sau đó là một chút nữa - ngựa, kiếm, rìu, người ngoài hành tinh, tia laser , xe xích lô một tay và vũ khí kỳ lạ trông giống như cuộc vượt biển của một con sao biển và một Ninja ném ngôi sao.

Đây là bộ phim thuần túy giả tưởng từ những năm 1980 và thành công khiêm tốn khi ra mắt vào mùa hè năm 1983. Khán giả có thể xem nó trong một phiên bản kép cùng với Siêu nhân 3.

Với sự tham gia của một dàn diễn viên hoàn toàn chưa biết, ngoại trừ Liam Neeson trong vai phụ, Krull bắt đầu cuộc sống của riêng mình giữa những người hâm mộ tưởng tượng những năm 1980. Thực sự là một tác phẩm hoành tráng của văn hóa đại chúng.

17. The Beastmaster (1982)

Nếu bạn có một vệ tinh vào những năm 80 và 90 thì không việc gì bạn bỏ lỡ loạt phim này. Ban đầu được tạo ra bởi Don Coscarelli, loạt phim này kể về cuộc phiêu lưu của Dar, một kẻ man rợ có thể nói chuyện với động vật. Có hai phần tiếp theo - Beastmaster 2: Through the Portal of Time và Beastmaster III: The Eye of Braxus, cũng như 66 tập của loạt phim truyền hình liên quan.

16. Kẻ hủy diệt Conan (1984)

Phần tiếp theo đình đám của một trong những bộ phim kiếm hiệp và ma thuật hay nhất mọi thời đại. Thật không may, nó thậm chí không gần với bản gốc, mà bạn sẽ thấy cao hơn trong danh sách của chúng tôi, nhưng vẫn là một bộ phim hàng đầu với các nhân vật đình đám hiện nay.

Conan được Nữ hoàng Taramis độc ác tuyển dụng để hộ tống an toàn cô gái tuổi teen và vệ sĩ đắc lực của cô đến một lâu đài xa xôi để lấy chiếc sừng thần kỳ của Dagon. Conan không biết, nữ hoàng có kế hoạch hy sinh công chúa khi cô ấy trở về và kế thừa vương quốc của cô ấy sau khi một vệ sĩ giết Conan.

Kế hoạch của Nữ hoàng không tính đến sức mạnh và sự tinh ranh của Conan cũng như khả năng của các trợ lý của anh ta: phù thủy lập dị Akira, người phụ nữ hoang dã Zula và Malak bất tài.

Người anh hùng và các đồng minh của mình phải cùng nhau đánh bại cả kẻ thù truyền kiếp và siêu nhiên trong cuộc hành trình đến vùng đất của kiếm và phép thuật này.

15. Huyền thoại (1985)

Con mắt của Ridley Scott về hình ảnh tuyệt đẹp giúp khuếch đại câu chuyện cổ tích sử thi này với sự tham gia của Tom Cruise thời trẻ trong vai Jack, một cư dân trong rừng, cùng với Công chúa Lily (Mia Sara), cố gắng cứu hai con kỳ lân khỏi Chúa tể bóng tối (Tim Curry).

Những câu chuyện cổ tích của Disney rõ ràng đã truyền cảm hứng cho tầm nhìn của Scott về sự xuất hiện của Huyền thoại, nhưng anh ấy trở nên đen tối hơn khi nói đến Bóng tối, một kẻ thù thực sự đáng sợ mà thậm chí sẽ không xuất hiện trong Chúa tể của những chiếc nhẫn. Bộ sừng tuyệt vời, cũng…

14. Trở lại xứ Oz (1985)

Nếu bạn nghĩ The Wizard of Oz đáng sợ, có lẽ bạn đã không xem phần tiếp theo muộn màng như vậy thường xuyên. Tiếp tục với Dorothy (do Fairuza Balk trẻ thủ vai), cốt truyện chứng kiến ​​cô quay trở lại Oz, nơi mà Vua Nome đã hoàn toàn tiêu diệt. Dorothy và những người bạn của cô ấy phải làm mọi thứ trở lại theo thứ tự.

Nó giống như một cảnh hậu tận thế được chơi trên khung cảnh cổ tích với một số hình ảnh gây hoang mang nghiêm trọng - chưa kể đến những Wheelers đáng sợ.

13. Clash of the Titans (1981)

Quên phiên bản làm lại 3D này đi, trong cuộc đụng độ của những năm 80 này, các vị thần Hy Lạp đã thao túng số phận của những người bình thường. Và chúng ta đã đề cập đến cách Laurence Olivier đóng vai Zeus chưa? Bởi vì ai khác có thể làm điều đó?

Yếu tố thú vị nằm ngoài quy mô nhờ chuyển động ngăn chặn quái vật của Ray Harryhausen (vẫn thực tế hơn so với hầu hết các CGI hiện đại). Đặc biệt, Medusa là một trong những bối cảnh đáng kinh ngạc và là chìa khóa của một trong những bối cảnh phim hay nhất. Ai cần làm lại, hả?

12. Dragonslayer (1981)

Peter MacNicol có thể không xuất hiện trong nhiều danh sách thú vị, nhưng anh ấy chắc chắn phù hợp với câu chuyện cổ tích của Disney / Paramount với kiếm và phép thuật trên màn ảnh, nơi có một trong những con rồng đẹp trai nhất từ ​​trước đến nay.

MacNicol vào vai người học việc trẻ tuổi Galen, người trải qua một nghi lễ kết thúc bằng việc anh ta phải đối mặt với một con quái vật khủng khiếp và xuất hiện như một kẻ giết danh hiệu. Những cảnh quay trong hang động rực lửa đáng kinh ngạc một cách đáng kinh ngạc, và đạo diễn Matthew Robbins đã truyền vào trí tưởng tượng của mình những bóng tối của bóng tối. Anh ấy vẫn đang làm việc, gần đây đã ký hợp đồng viết kịch bản cho Guillermo del Toro’s Crimson Peak.

11. Kẻ cướp thời gian (1981)

Terry Gilliam, Michael Palin, John Cleese. Sơ lược về công lao của Kẻ cướp thời gian và bạn sẽ được tha thứ nếu cho rằng đó là một chuyến đi chơi vui nhộn khác của những chú Trăn Monty đó. Bạn sẽ đúng một nửa. Còn kỳ ảo hơn cả Brazil, đó là một niềm vui hài hước, không thể đoán trước và mang lại niềm vui cho một cậu bé 11 tuổi khi chạm trán với một nhóm trộm đa chiều.

Trong phần thứ hai của Gilliam’s ‘Trilogy of Imagination (sau Brazil, nhưng trước The Adventures of Baron Munchausen), Time Bandits bùng nổ với niềm vui như trẻ thơ.

10. The Dark Crystal (1982)

Lôi kéo một số điều đau thương nghiêm trọng vào một ‘phim dành cho trẻ em’, bộ phim truyện đầu tiên của Jim Henson phỏng theo câu chuyện của Roald Dahl bằng cách chiếu những điều đáng sợ mà không có một chút lý do bào chữa nào.

Skeksis? Kinh tởm. Garthim? Đáng sợ. Ngay cả những thứ tốt như Aughra cũng rất kỳ quặc và không đáng tin cậy. Tham vọng của Henson là rất lớn khi hoàn toàn không có người (chúng ta hãy bỏ qua một vài cảnh quay về việc leo núi của Jen), xây dựng một thế giới quy mô lớn và các cuộc thảo luận triết học dành cho người lớn. Hèn chi vẫn chưa có ai đủ can đảm để làm phần tiếp theo. Ngoại trừ tiếc là không phải là một chương trình truyền hình đủ tốt của Netflix (chỉ kéo dài trong một mùa).

9. Rắc rối lớn ở Trung Quốc nhỏ (1986)

John Carpenter đã tạm dừng việc hù dọa khán giả vì sự điên rồ ở San Francisco này mà tận dụng Kurt Russell không bao giờ được săn đón trong vai Jack Burton. Jack là một trong những anh hùng điện ảnh xuất sắc nhất.

Cho rằng Carpenter đứng sau máy quay, không thiếu sự điên rồ (và quái vật), và các pha hành động diễn ra dày đặc và nhanh chóng. Và nếu diễn xuất của Russell là chưa đủ, thì đã có Kim Cattrall trẻ, tuyệt vời. Bộ phim hoàn toàn thú vị…

8. Highlander (1986)

Trên lý thuyết, Highlander không nên hoạt động. Đó là một bộ phim hành động giả tưởng với sự tham gia của một người Pháp (Christopher Lambert), người xung đột với Sean Connery, người thực sự là một người Scotland, mặc dù tên của anh ta là Juan Sánchez Villa-Lobos Ramírez.

Nhưng sự kỳ quặc đó lại là thứ khiến nó trở nên tuyệt vời. Strangeness là tên của trò chơi trong Russell Mulchy’s Highlander, đó là một đống yếu tố độc đáo không nhất quán bằng cách nào đó va chạm theo cách đẹp nhất có thể. Bộ phim căng thẳng, điên rồ và không thể không yêu thích nó. Điều đó không may là không thể nói cho các phần tiếp theo của anh ấy.

7. Liễu (1988)

George Lucas đã tạo ra bộ phim giả tưởng giống người Hobbit này nợ JRR Tolkien nhiều hơn là một món nợ đã qua, nhưng đạo diễn Ron Howard đã truyền cho Willow vô số niềm vui.

Lăn lộn từ bối cảnh hành động này sang bối cảnh hành động khác, bộ phim của anh ấy có đầy đủ các nhân vật đáng nhớ, bao gồm cả Madmartigan tuyệt vời của Val Kilmer. Trong khi đó, Nữ hoàng Bavmord (Jean Marsh) là một kẻ thù đáng gờm, khiến các thành viên hoàng gia độc ác của Disney trông giống như những người chuyển giới gắt gỏng.

6. Câu chuyện chưa bao giờ kết thúc (1984)

Thừa nhận đi, bạn đang hát giai điệu của chủ đề, phải không? Sự khéo léo trữ tình của David Bowie có thể có nghĩa là Labyrinth đánh bại NeverEnding Story trên một số lượng lớn các giai điệu đáng yêu, nhưng bản ballad techno-pop của Limahl trong NeverEnding Story thì không thể đánh bại được.

Sự sáng tạo cũng không dừng lại ở đó, đạo diễn Wolfgang Petersen lấp đầy câu chuyện cổ tích của các con mình bằng một số bức tranh đẹp nhất của thập niên 80. Có những tòa nhà xa hoa lơ lửng, những đám mây bão hỗn loạn, đầm lầy đáng sợ đó là nguyên nhân tạo ra hàng đống trái tim tan vỡ khi con ngựa của Aretyu mắc kẹt trong đó.

5. Mê cung (1986)

Đây là một câu chuyện cổ tích phức tạp về sự độc lập, sự lớn lên và sức mạnh của cách kể chuyện được gói gọn trong rất nhiều đoạn mã ngu ngốc đến nỗi đôi khi mọi người không thấy câu chuyện quan trọng như thế nào. Để tăng thêm sự phân tâm, hãy có các mối liên hệ bằng thun và tung hứng của David Bowie.

Mặc dù bộ phim thất bại ở phòng vé là một bi kịch, nhưng những màn hóa trang thường xuyên tại rạp chiếu phim Hoàng tử Charles ở London cho thấy bộ phim chắc chắn đã trở thành một tác phẩm đình đám.

4. The Princess Bride (1987)

Bất kỳ bộ phim nào bắt đầu với Columbus kể câu chuyện về những đứa trẻ trong Những năm tháng thần tiên đều là một bộ phim kinh điển của MANDATORY và đó chắc chắn là trường hợp của sự châm biếm tuyệt vời và sắc nét của Rob Reiner. Cary Elwes sẽ mãi mãi được biết đến với cái tên The Dread Pirate hay còn gọi là Westley, nhưng anh ấy chỉ là một trong những người chơi tuyệt vời ở đây, bao gồm Robin Wright trong vai Buttercup và Wallace Shawn trong vai Vizzini tuyệt vời bị khinh thường.

Và chúng tôi không bao giờ có thể quên: Xin chào. Tên tôi là Inigo Montoya. Anh đã giết cha tôi. Chuẩn bị để chết.

3. Conan the Barbarian (1982)

Làm thế nào chúng ta có thể nói về thể loại kiếm và ma thuật mà không nói về Conan? Dựa trên những câu chuyện ngắn của Robert E. Howard, Conan the Barbarian ném Arnold Schwarzenegger ra khỏi lớp da của Kẻ hủy diệt thành bộ giáp chiến binh khi anh tham gia vào một cuộc phiêu lưu dẫn anh ta đánh bại một phù thủy độc ác.

Với đủ thanh kiếm, trận chiến và những phụ nữ khoác áo mỏng manh để thỏa mãn mọi người hâm mộ Game of Thrones, Conan the Barbarian là bộ phim hành động lý tưởng cho bất kỳ người xem nào muốn có một chút thanh kiếm và phép thuật cộng với vô số cơ bắp, làn da và sự hỗn loạn.

2. Excalibur (1981)

Nếu bạn lấy sự uy nghiêm và quyền lực của Vua Arthur và biến ông thành các yếu tố giả tưởng sử thi của Chúa tể của những chiếc nhẫn, bạn sẽ nhận được Excalibur. John Boorman kể lại một cách tuyệt vời các sagas Arthurian dựa nhiều hơn vào phép thuật, hành động và cảnh tượng hơn là hầu hết các phiên bản lãng mạn hóa của huyền thoại nổi tiếng.

Chắc chắn có một sức nặng và yếu tố thần bí đối với Excalibur mà hầu hết các phim chuyển thể của Arthur đều thiếu. Thứ khiến chúng ta chú ý là những thanh kiếm và các yếu tố phù phép của Merlin và Morgana Le Fay, chúng bổ sung thêm một lượng ma thuật cho bộ phim vốn đã mê hoặc này.

Mặc dù chúng ta yêu mến Conan, nhưng hiếm có bộ phim giả tưởng nào có thể so sánh với Excalibur (có lẽ chỉ có Chúa tể của những chiếc nhẫn).

1. Bộ ba Chúa tể của những chiếc nhẫn (2001-2003)

Bộ truyện là bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết giả tưởng Chúa tể những chiếc nhẫn của J.R.R. Tolkien cũng bao gồm ba phần: The Fellowship of the Ring (2001), The Two Towers (2002) và The Return of the King (2003). Bộ phim chuyển thể theo cốt truyện của cuốn tiểu thuyết, nhưng cũng có một số sai lệch so với khuôn mẫu văn học, nhằm giữ lại vai trò kịch tính, hồ sơ rộng hơn của một số nhân vật (Arwen, Saruman) và hiện thực hóa tính tuyến tính của cốt truyện.

Đạo diễn Jackson đã hình dung ra khuôn mẫu văn học cùng tên của nhà văn kiêm nhà ngôn ngữ học người Anh John Ronald Reuel Tolkien (1892-1973) theo cách thuyết phục đến mức ngày nay câu chuyện về những cư dân Trung địa và cuộc chiến chống lại cái ác của họ được nhìn nhận ngang bằng với Tolkien. tiểu thuyết và phim của Jackson. Đây thực sự là một thành công lớn, vì dường như không thể thực hiện bản chuyển thể mà không làm ảnh hưởng đến ý tưởng ban đầu của nó, giống như những ý tưởng cực kỳ giàu trí tưởng tượng của Tolkien.

Mặc dù có rất nhiều bộ phim tuyệt vời trong danh sách những bộ phim kiếm hiệp và ma thuật hay nhất mọi thời đại của chúng tôi, nhưng hiếm có bộ phim nào trong lịch sử có thể so sánh với bộ ba phim Chúa tể của những chiếc nhẫn, vì vậy chắc chắn bộ phim nào sẽ được xếp hạng đầu tiên trong danh sách này danh sách.