Bài đánh giá về ‘Fever Dream’: Khám phá những điều kinh hoàng của thế giới siêu nhiên và bà mẹ

Qua Hrvoje Milakovic /Ngày 12 tháng 10 năm 2021Ngày 12 tháng 10 năm 2021

Đôi khi khi một người mạo hiểm vào các khu đất mới, các dự án của họ không phải lúc nào cũng thành công với tốc độ siêu thanh. Lấy ví dụ như nhà làm phim người Peru Claudia Llosa. Cô đã thực hiện bộ phim được đề cử giải Oscar 'The Milk Of Sorrow' bằng tiếng mẹ đẻ của mình vào năm 2009, bộ phim này đã được giới phê bình đánh giá cao. Sau đó, cô quyết định can đảm học tiếng Anh với bộ phim truyền hình 'Aloft' của mình vào năm 2014, điều đáng tiếc là không thể bay được. Mặc dù bảy năm có thể không dài khi nói đến thế giới điện ảnh, nhưng bước đột phá mới nhất của cô, ‘Fever Dream’ được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên năm 2014 của Samanta Schweblin, giống như một sự trở lại đầy chào đón từ vùng đất hoang dã. Bộ phim được công chiếu lần đầu tiên tại Liên hoan phim San Sebastian năm 2021 và sẽ ra mắt trên Netflix vào ngày 13 tháng 10.





Tính năng này là tất cả về sự ấm cúng trong nhà bị gián đoạn một cách thô bạo bởi những kẻ xâm nhập kỳ lạ và chơi khá tốt nếu xem một mình vào ban đêm. Đó là một bộ phim kinh dị tâm lý, trong đó hai người mẹ lo sợ rằng linh hồn của những đứa con của họ đã trôi đi, mở ra như một cơn ác mộng thức giấc.

Mặc dù bộ phim được cho là được quay ở Chile, nhưng bộ phim được lấy bối cảnh ở Argentina và hiển thị tuyệt đẹp khung cảnh vùng nông thôn lốm đốm đá được ánh nắng mặt trời làm bối cảnh ngoạn mục của bộ phim. ‘Fever Dream’ ghi lại cuộc gặp gỡ thú vị giữa hai người mẹ rất khác nhau. Mặt khác, có Amanda sang trọng do Maria Valverde thủ vai, người đã đến thăm một vùng xa xôi hẻo lánh cho kỳ nghỉ hè của cô ấy cùng với cô con gái yên tĩnh Nina do Guillermina Sorribes Liotta thủ vai, trong khi chồng cô ấy Marco, do Guillermo Pfening thể hiện, vẫn còn trở về nhà hoàn toàn tập trung vào công việc của mình.



Mặt khác, là hàng xóm mới của cô, và người đẹp địa phương Carola do Dolores Fonzi, người cũng là mẹ của David, do Emilio Vodanovich thủ vai. Giờ đây, David mắc căn bệnh thời thơ ấu buộc mẹ anh phải tìm đến sự giúp đỡ của một người chữa bệnh bằng đức tin địa phương, người dường như đã di chuyển phần linh hồn bị bệnh của con trai mình sang một cơ thể khác, bỏ lại vỏ bọc của con người trước đây, mà người mẹ khẳng định không có gì gần gũi với ai. con trai của cô ấy đã. Cô ấy đang cố gắng trở thành một người hàng xóm tốt và đến mang theo những xô nước khi cô ấy cảnh báo những cư dân mới về nguồn nước máy không đáng tin cậy.

Tất nhiên, Amanda là cư dân của thành phố, cô ấy không tin những câu chuyện của Carola; tuy nhiên, không lâu trước khi cô ấy bắt đầu nhận thấy rằng có điều gì đó bất thường kỳ lạ với David, và cô ấy nhanh chóng bắt đầu lo lắng rằng một phần tinh thần của cô gái yêu ngọt ngào Nina có thể mất đi và cô ấy cũng bắt đầu bị ốm. Người ta không thể không hỏi điều gì có thể gây ra bệnh tật ở khu vực hẻo lánh khi đoán xem đó là nước, thuốc trừ sâu được sử dụng trên cây trồng hay thứ gì đó khác thường.



Phân cảnh mở đầu miêu tả một bộ phim kinh dị đầy đủ thể hiện những bức ảnh cận cảnh cực kỳ cận cảnh các bộ phận cơ thể con người rời rạc. Hình ảnh một người phụ nữ đang bị những thế lực vô hình kéo qua một tầng rừng rậm sũng nước khi giọng nói của một cậu bé thúc giục cô ấy tỉnh táo, điều này khiến khán giả phải cố gắng tìm hiểu chuyện gì đang xảy ra.

Với việc Llosa luôn đúng với phong cách của mình, tựa phim này cũng xoay quanh các khía cạnh của những người mẹ bị dày vò, những người chữa bệnh bằng đức tin thần bí và một thế giới tự nhiên đầy huy hoàng và ác tính. Nhịp độ gây ấn tượng mạnh với phần lớn cốt truyện diễn ra thông qua cuộc đối thoại giữa Amanda và David trong một cuộc trao đổi mà khán giả chỉ có thể nghe nhưng không thể nhìn thấy hoặc hoàn toàn hiểu được.



Nhà soạn nhạc người Anh Natalie Holt nổi tiếng với việc sáng tác các bản nhạc trong 'Paddington' và loạt phim truyền hình gần đây 'Loki' tạo ra âm thanh hấp dẫn gợi lên cảm giác lãng mạn kết hợp với tiếng hót của các loài chim kỳ lạ.

Toàn bộ tính năng này có một chút bon chen nhưng rất đẹp, có những hình ảnh đặc biệt như một người đàn ông đang chăm sóc bộ ria mép được thể hiện trong một hình bóng trông giống như một nhân mã khi ai đó nhìn thấy nó lần đầu tiên. Hình ảnh này phù hợp với chủ đề trung tâm của các linh hồn được hoán chuyển và các cá thể thiên nhân. Kỹ xảo điện ảnh do Oscar Faura thực hiện một cách chuyên nghiệp giúp duy trì sự cân bằng phong cách độc đáo trong suốt bộ phim. Hình ảnh hấp dẫn hơn khi câu chuyện diễn ra, hướng đến bí mật lớn sẽ đặt bí ẩn trung tâm nghỉ ngơi trong khi trêu chọc một bí ẩn khác mạnh hơn.

‘Giấc mơ tự do’ là một bộ phim không hiển thị nhiều vì nó đổ mồ hôi. Những cảnh có tác động mạnh nhất thể hiện sự hoảng sợ của người mẹ, mạnh đến mức người xem có thể cảm thấy tiêu đề đang trôi giữa sự sống và cái chết theo đúng nghĩa đen. Cấu trúc linh hoạt chứa đầy bằng chứng mà David khẩn trương chẩn đoán mức độ liên quan của chúng như thể đưa ra hướng dẫn cho khán giả về cách xem tốt nhất câu chuyện mà anh ấy dường như đã chứng kiến ​​nhiều lần. Nói chung, cốt truyện không thực sự là một câu đố cần giải.

Tính năng này không phải là một trong những tính năng nhanh chóng phát triển về phía trước. Ngược lại, nó được thiết kế giống như một chuỗi vòng cung, và kịch bản do Llosa chấp bút và tác giả gốc Schweblin thông qua chúng giống như một bác sĩ đang tìm kiếm căn bệnh chết người, giống như cách cấu trúc của cuốn tiểu thuyết. Sự khác biệt duy nhất là trong bộ phim, cuộc đối thoại được viết ở định dạng Socrate giữa David và Amanda, người đang chăm chú trên giường bệnh của cô ấy khi cô ấy nằm trong bệnh viện vì não của cô ấy bắt đầu tan chảy với sợ hãi khi bị thẩm vấn bởi một cá nhân, cô ấy không thể nhìn thấy tâm hồn đau khổ của mình bị treo xuống. Bản chuyển thể của Llosa kiểm soát hoàn toàn cơ thể khán giả theo cách không bao giờ khiến người xem mất đi giác quan mà chỉ điều khiển họ để khơi dậy khoảnh khắc khó chịu ngắn ngủi.

Trên thực tế, ‘Fever Dream’ tập trung mạnh mẽ vào sự điên rồ đi kèm với việc yêu ai đó quá nhiều đến mức để họ ra đi trở thành một thử thách to lớn. Cách tiếp cận của bộ phim đối với chủ đề trung tâm không thẳng tiến, do đó bản thân tính năng này không gây được cảm giác hồi hộp. Tuy nhiên, nó tập trung vào vấn đề cách cha mẹ luôn nhìn nhận con cái của họ dựa trên con người của những đứa trẻ đó, mặc dù việc tìm hiểu xem chúng đã trở thành ai hoặc điều gì thực sự đe dọa kết liễu cuộc sống của chúng là một thách thức. Khi ‘Fever Dream’ đào sâu hơn vào thể loại kinh dị sinh thái đã truyền cảm hứng cho nó, Llosa hướng nó đến sự hiểu biết đen tối rằng hầu hết các bậc cha mẹ đều tập trung hơn vào ngày mai của con cái họ mà họ không nhìn thấy những gì chúng đã trải qua.

ĐIỂM: 6/10

Về Chúng Tôi

Tin TứC ĐiệN ẢNh, LoạT, TruyệN Tranh, Anime, Trò Chơi