Qua Hrvoje Milakovic /Ngày 27 tháng 8 năm 2021Ngày 26 tháng 8 năm 2021 Đó là một kịch bản chung đã diễn ra trong suốt lịch sử: người da trắng trở nên tràn đầy sinh lực, phấn chấn và công khai bệnh tật khi đối mặt với đau khổ và cái chết của người da đen. Kịch bản, trong trường hợp này, liên quan đến một người phụ trách và trợ lý thay thế trên danh nghĩa của anh ta, người nói bằng những ca từ và sáo rỗng của Joy Division. Sau giờ làm việc, họ đang ở trong một phòng trưng bày nghệ thuật sang trọng nhưng nhỏ bé ở đâu đó ở Đường vòng phía Tây của Chicago, mặc dù không có gì ở đây để gợi ý về khung cảnh miền Trung Tây. Cô buộc chặt anh vào thắt lưng của mình. Trước một tấm gương nhỏ, họ hôn nhau và nghiến chặt vào nhau vì đói cồn cào khi ánh sáng yên tĩnh của phòng trưng bày nhấp nháy giữa màu đỏ anh đào, màu xanh băng giá và màu xám lạnh của những hình ảnh được chiếu. Nhưng đây không phải là một chiếc gương bình thường. Đó là một tác phẩm nghệ thuật của Anthony McCoy (Yahya Abdul-Mateen II), khi mở ra, phát hiện ra những bức tranh thể hiện sự tàn bạo của cảnh sát và hành động giết người trong đó người Da đen bị biến thành cơ thể Da đen.
Chiếc gương là một lời mời đến sự kinh dị và biến đổi, và tất cả những chiếc gương đều có tiềm năng này. Candyman, cô ấy nói giữa những nụ hôn, làm sống lại cái tên của một huyền thoại đô thị. Cô ấy nói tên, lời kêu gọi và câu thần chú này năm lần. Tại thời điểm này, người ta có thể nhìn thấy một bóng người trong góc của gương. Một người đàn ông Da đen cao chót vót với một cái móc bàn tay và những đặc điểm bí ẩn. Hình tượng siêu nhiên này cắt cổ người phụ nữ bằng một nhát dao chỉ được nhìn thấy qua kính chứ không nhìn thấy trực tiếp. Điều này có thật không? người bạn đời bối rối của cô ấy khóc khi anh ta ôm chặt lấy cơ thể cô ấy, máu chảy ra từ nhà tù của cô ấy.
Anh ta cố gắng tránh số phận tương tự như một kẻ giết người có khuôn mặt gợn sóng trên các bề mặt phản chiếu. Cảnh phim có vết rạch cổ họng, đầu bị chấn động, gân bị rách và lượng máu dồi dào, nhưng nó không thể xuyên qua da của người xem. Thời gian không chính xác. Máu me được đặt quá cố ý để truyền tải sự giận dữ cần thiết. Không có bất kỳ sự căng thẳng, nghệ thuật, duyên dáng hay kết cấu bẩn thỉu nào được tìm thấy. Nó lấp lánh đến mức không có tính năng. Cảnh này, giống như bộ phim trong đó, lướt qua những ý tưởng hấp dẫn - mong muốn của người da trắng sinh ra khi chứng kiến sự đau khổ của người da đen - nhưng không bao giờ vật lộn với tổng trọng lượng của chúng.
Rất khó để xác định chính xác điều gì đã xảy ra với Candyman, phần tiếp theo / mô phỏng lại bộ phim cùng tên năm 1992 do Nia DaCosta đạo diễn và Jordan Peele đồng sáng tác. Các đoạn giới thiệu và tiếp thị đã cường điệu bộ phim, với khẩu hiệu Say His Name, gợi lên lịch sử và cơn thịnh nộ tập thể. Trước khi hình ảnh của Breonna Taylor xuất hiện trên các trang bìa tạp chí bóng bẩy, chúng tôi đã nói: Hãy nói tên cô ấy, cung cấp nhiên liệu cho một hệ thống tư bản đã phản bội cô ấy và trí nhớ của cô ấy
Tuy nhiên, bằng chứng là khung cảnh phòng trưng bày nghệ thuật, Candyman này đã hiểu sai sự hấp dẫn của bản gốc. Nó không có gì sâu sắc để nói về những ý tưởng đương đại mà nó quan sát được với sự nhiệt tình của một người nào đó đang chạy nước rút qua một đơn đặt hàng bánh rán Dunkin trên đường đến văn phòng. Candyman là bộ phim đáng thất vọng nhất trong năm, không chỉ nêu bật những thất bại về nghệ thuật của những người đã đưa nó vào cuộc sống mà còn là những thất bại về nghệ thuật của cả một ngành công nghiệp đang tìm cách tiêu thụ Blackness để thúc đẩy lợi nhuận của nó.
Candyman này có một mâu thuẫn. Sức mạnh của anh ta bắt nguồn từ sự tồn tại của huyền thoại của anh ta, điều này đòi hỏi phải giết người mới. Nhưng tại sao tinh thần báo thù của một người đàn ông Da đen - Daniel Robitaille, một họa sĩ, và con trai của một người giúp việc đã yêu và làm cho một phụ nữ da trắng có thai, và sau đó người bị bạo hành, bàn tay của anh ta bị đứt lìa, tẩm mật ong, bị cắn bởi những con ong, và đốt cháy - chọn để khủng bố người Da đen một cách dã man? Có thể anh ta là một kẻ giết người có cơ hội bình đẳng, nhưng điều gì đó về logic của anh ta luôn khiến tôi chú ý.
DaCosta, Peele và những người cộng tác của họ dường như đã cố gắng hòa giải mâu thuẫn này. Candyman 2021 không chỉ là tinh thần của Todd’s Daniel Robitaille. Tuy nhiên, toàn bộ quân đoàn của người da đen đã bị giết hại dã man bởi bạo lực nhà nước của người da trắng, những kẻ hoạt động như những linh hồn báo thù muốn làm hại người da trắng hơn là những người Da đen có vùng đất mà linh hồn của họ hiện đang liên kết. (Tuy nhiên, bộ phim mâu thuẫn với logic của nó khi một trong những Người Kẹo Mút giết một cô gái da đen trong hồi tưởng.)
Thay vì một nhân vật duy nhất đẹp trai nhưng tàn bạo làm phiền mọi hành động của bạn, những Người Kẹo Mút này chỉ có thể được nhìn thấy trong những tấm gương dùng để gọi họ, có thể là một tiếng vang tinh thần cho tác phẩm của Ralph Ellison. Một cái gì đó bị mất đi khi không có một hình bóng như Todd, nhưng các khái niệm là âm thanh; giá mà các nghệ sĩ liên quan có thể tìm ra những gì cần làm với chúng. Đó là một trò giải trí, với việc nói và mở rộng tầm mắt, chứ không phải là một trải nghiệm sống. Các nhà làm phim Candyman quan tâm đến cơ thể Black nhưng không quan tâm đến linh hồn và tâm trí bao bọc nó.
Anthony McCoy (một Abdul-Mateen có vết sẹo đáng ngạc nhiên) là chàng trai áp phích vì chủ yếu được tiếp thị là Người da đen xuất sắc. Anh và bạn gái giám tuyển nghệ thuật theo chủ nghĩa đồng hóa của mình, Brianna Cartwright (Teyonah Parris), sống trong những tòa nhà cao tầng sang trọng đã thay thế các dự án của Cabrini – Green. Anh ta đang đói và khao khát vật liệu mới. Anh ấy từng được mệnh danh là niềm hy vọng da đen vĩ đại của nền nghệ thuật Chicago và anh ấy muốn giữ danh hiệu đó.
Khi anh trai của Brianna, Troy (Nathan Stewart-Jarrett), kể cho anh nghe truyền thuyết về Helen Lyle - những vết cắt và bóng tối mang lại cảm giác sáng tạo hơn bất cứ điều gì khác trong phim nhưng lại quá vội vàng để thu hút người xem hoàn toàn - Anthony thấy mình ngã nhào xuống một con đường đen tối. Anh ấy có thể là một nghệ sĩ, nhưng cuộc sống của anh ấy gắn liền với Helen’s. Anh ta di chuyển như cô ấy, một kẻ xâm nhập và nhà nhân chủng học đang lục lọi những tàn tích của cuộc đời người khác. Mặc dù William (một Colman Domingo có tính cách hay thay đổi), người có bản thân trẻ hơn xuất hiện trong các đoạn hồi tưởng ở nhiều thời điểm khác nhau trong suốt câu chuyện, là nhân vật nghèo thực sự duy nhất mà bạn nghe thấy trong câu chuyện này có nguồn gốc từ cộng đồng Cabrini – Green.
Sau khi bị ong đốt gần khu vực dự án Cabrini – Green, tâm trí và cơ thể của Anthony bắt đầu sáng tỏ khi anh tìm hiểu ngày càng sâu hơn về văn hóa dân gian Candyman. Vết đốt biến thành một vết thương rỉ nước và co rút lên đến cánh tay của anh ấy cho đến khi anh ấy bao phủ bởi vết đốt. Nếu bạn đã xem bản gốc, thì rõ ràng rất lâu trước khi có bất kỳ sự thay đổi nào rằng đây không phải là sự tưởng tượng lại quá nhiều vì đây là phần tiếp theo được phối lại. Đôi khi, video chuyển sang quan điểm của Brianna khi cô giải quyết việc khám phá các cơ thể tại phòng trưng bày nghệ thuật. Điều này gợi lại ký ức về vụ tự sát của người cha tâm thần phân liệt của cô. Nhưng Parris - một người phụ nữ tuyệt đẹp nhưng là một nữ diễn viên tầm trung mà DaCosta không thể hình thành tốt - hạn chế cách tiếp cận tán xạ như vậy.
Candyman thiếu năng lượng và sự sáng tạo. Kịch bản của bộ phim được đánh giá là thiếu nghiêm túc, cho thấy nó không dành cho người hâm mộ kinh dị hoặc khán giả Da đen. Mọi điểm thú vị của cốt truyện - Candymen, đặc điểm của Người vô hình - đều bị lãng phí bởi sự chỉ dẫn của người đi bộ, tư tưởng cường điệu, và một sự biến thành hèn nhát của Blackness. Trong nỗ lực hòa giải các mâu thuẫn của bộ phim đồng thời cũng tạo ra con đường của họ, DaCosta và các cộng sự của cô đã tạo ra một lỗi động cơ thảm khốc không thể làm rối ren về chính trị - về sự kỳ thị, cơ thể người da đen (kinh dị), phân biệt chủng tộc và ham muốn của người da trắng - hãy cảm nhận có liên quan hoặc khiêu khích. Khi Độ đen giảm xuống bản chất trần trụi, chúng ta bị bán một sản phẩm văn hóa phụ.
Một nhà phê bình nghệ thuật da trắng đã thốt ra một câu thoại kỳ lạ, người đánh giá tác phẩm của Anthony một cách thô bạo và rập khuôn tại phòng trưng bày nghệ thuật. Cô ấy nói, Nó nói trong những câu sáo rỗng trên phương tiện truyền thông giáo huấn về sự bạo lực xung quanh của chu kỳ tiến hóa. Loại của bạn là những người tiên phong thực sự của chu kỳ đó. Khi Anthony hỏi cô ấy đang nói về ai, cô ấy trả lời, Nghệ sĩ. Sẽ là một chuyện nếu DaCosta dừng lại ở đó, nhưng nó sẽ trở thành một công cụ xuyên suốt trong đó những người chăm sóc người da đen được đánh đồng với những người yêu thích người da trắng như thể họ có cùng quyền năng để thay đổi môi trường và làm trôi chảy văn hóa của một địa điểm và cộng đồng.
Kinh dị luôn mang tính chính trị và nó hoạt động hiệu quả nhất khi hình ảnh, tính cách và kích thước âm thanh nói lên mối quan tâm chính của tác phẩm. Candyman, mặt khác, di chuyển theo cách nói lên tình trạng làm phim của Người da đen hiện nay ở Hollywood cũng như cái gọi là sự bùng nổ kinh dị có uy tín, trong đó các nhà sản xuất của nó không thể tìm thấy một thông điệp chính trị rằng họ sẽ không búa. bạn qua đầu cho đến khi bạn bị vùi dập và la hét trong đau đớn như các nhân vật trên màn hình. So với bản gốc, DaCosta’s nhào lộn và khó thở với những mâu thuẫn chín muồi và những bố cục thẩm mỹ chính xác.
Tại thời điểm này, chúng ta cần nói về những nỗ lực sáng tạo của Jordan Peele ngoài sự chỉ đạo của anh ấy, điều mà tôi không sao cả. Peele biết rất nhiều về thể loại này mà anh ấy đang khám phá, nhưng anh ấy thiếu sức sống và tài năng để biến nó thành hiện thực. Giữa việc sản xuất ra bộ sưu tập tân trang đáng kinh ngạc của Twilight Zone và sự cẩu thả và đôi khi gây khó chịu cho Lovecraft Country, và việc có một tay viết Candyman, rõ ràng là Peele biết rất nhiều về chúng nhưng không thể biến chúng thành hiện thực với sức sống và tài năng cần thiết. DaCosta, về phần mình, thể hiện sự đĩnh đạc và tò mò đầy cảm xúc trong bộ phim đầu tay năm 2018 Little Woods. Nó khơi gợi sự quan tâm của tôi để xem cô ấy sẽ đi đâu.
Nhưng không có dấu vết nào về giọng hát của DaCosta, chứ đừng nói đến giọng hát của bất kỳ nghệ sĩ sôi động nào với quan điểm khác biệt, trong Candyman. Điều này có thể là do các hãng phim quảng bá tài năng mới từ các bộ phim độc lập nhỏ sang các dự án lớn hơn liên quan đến IP, bỏ qua các tác phẩm kinh phí trung bình hiện đã lỗi thời, nơi truyền thống làm các ngôi sao và các đạo diễn trau dồi tầm nhìn của họ. Candyman dự đoán tương lai ảm đạm của Hollywood và những công việc mà họ sẽ giao, đặc biệt là từ các nghệ sĩ Da đen. Có một lợi thế khác biệt đối với cách các hãng phim tìm cách phổ biến Người da đen và cách các đạo diễn Da đen được thuê để làm điều đó khác biệt đáng kể so với những thập kỷ trước. Ở đây, khao khát thay đổi đang phát triển của chúng ta, được thúc đẩy bởi các cuộc nổi dậy năm ngoái, đang trở nên ngột ngạt.