20 phim về rồng hay nhất mọi thời đại (Cập nhật năm 2021)

Con rồng! Thêm một con khổng lồ biết phun lửa hoặc một người bảo vệ có vảy và có đôi mắt khôn ngoan vào phim hoặc sách hầu như luôn làm tăng giá trị giải trí của nó. Những con rồng, từ wyverns đến Naga, Bewilderbeasts đến Swiss Short-Snouts, quyến rũ mọi người ở mọi lứa tuổi, và tại sao chúng lại không? Chúng giống như những con khủng long đã tiến hóa: mạnh mẽ, ma thuật và đôi khi còn biết nói. Nếu Dragon của một bộ phim nhàm chán, đó là bởi vì các nhà làm phim không đủ cố gắng. Những câu chuyện của họ được kể trên khắp thế giới, truyền cảm hứng cho cả sự ngạc nhiên và kinh hoàng trong các thế hệ kế tiếp.

Bà của chúng tôi thường kể cho chúng tôi nghe những câu chuyện về một con rồng đang khủng bố một vùng đất và một anh hùng cuối cùng đã vươn lên để thách thức nó khi chúng tôi còn nhỏ. Những câu chuyện đó giúp chúng ta giải trí vào thời đó, và kể từ đó đã có rất ít thay đổi, vì những câu chuyện về rồng vẫn là một chủ đề phổ biến ở Hollywood. Rồng thường được miêu tả trong các bộ phim như một mối đe dọa đối với xã hội loài người, nhưng một số bộ phim đã miêu tả chúng như người bạn tốt nhất của con người trong những năm gần đây.

Có hàng chục bộ phim về rồng để bạn lựa chọn ngày hôm nay. Thật không may, không thiếu những bộ phim về rồng về số lượng, nhưng có rất nhiều bộ phim về đề tài rồng hay mà bất kỳ người hâm mộ rồng nào cũng phải xem. Dưới đây là 20 bộ phim về rồng hay nhất mọi thời đại, không được sắp xếp theo bất kỳ cách cụ thể nào.

1. Merlin (TV Mini-Series 1998)

Về mặt kỹ thuật, Merlin không phải là một bộ phim. Đây là một miniseries dành riêng cho TV được phát sóng trên NBC vào năm 1998, nhưng nó xứng đáng có mặt trong danh sách này vì chất lượng và độ nổi tiếng của nó. Một số người hâm mộ cho rằng cảnh trong phim Merlin’s love Nimue bị hiến tế cho một con rồng là hay nhất trong các miniseries. Không biết đó có phải là sự thật hay không, cảnh đưa rồng vào phòng khách trên khắp đất nước trong khung giờ vàng truyền hình. Người hâm mộ của Game of Thrones có thể đã quen với việc nhìn thấy Drogon trên màn ảnh (mặc dù họ có thể không — những con rồng của Daenerys thường là điểm nổi bật của tập phim), nhưng đối với nhiều người xem, đây là lần đầu tiên họ nhìn thấy rồng.

Merlin đã nhận được đánh giá cao trên toàn bảng và được đề cử cho sáu giải Emmy và bốn giải Quả cầu vàng. Tuy nhiên, thành tựu nổi bật nhất của nó là thu hút rất nhiều người hâm mộ mới đến với thể loại giả tưởng. Merlin đã mở đường cho dòng sản phẩm giả tưởng trên các phương tiện truyền thông chính thống, mở đường cho các chương trình truyền hình như Supernatural, Once Upon a Time và Grimm. Merlin chứa đầy kịch tính, (đôi khi được giải thích một cách phóng khoáng) lịch sử, phép thuật, và đơn giản là cách kể chuyện hay. Merlin’s Apprentice, phần tiếp theo của chương trình, cũng có thể quen thuộc với những người hâm mộ tưởng tượng.

2. How to Train Your Dragon (2010)

Một trong những bộ phim về rồng hay nhất mọi thời đại là ‘ Cách huấn luyện rồng của bạn . ”Cốt truyện của bộ phim hoạt hình này bắt đầu với một người đàn ông goliath duy nhất trên đỉnh của hòn đảo Bắc Âu Berk’s. Thị trấn Viking về cơ bản đã phụ lòng tin tưởng vào đứa con tép riu thông minh, nhạy cảm của mình Hiccup, một cậu học trò nặng ký của một người thợ kim loại khuyết tật, để trở thành một người Viking chính hiệu và ngày ngày họ chiến đấu chống lại vô số bệnh dịch quái vật.

Hiccup trở lại với đôi chân của mình và đi lang thang trong rừng, nơi anh phát hiện ra một đứa trẻ thần thoại bị trói sau khi phát hiện một cuộc tấn công của một con quái vật khác. Anh ấy giải phóng nó. Không thể giết nó, anh ta quyết định rằng nó dễ chịu và duyên dáng, lên kế hoạch làm một bộ phận giả cho nửa đuôi của nó, và vô tình học cách bay. Anh ta đi qua các thị trấn của những chiến binh quái vật trẻ tuổi giết người mà không có sự thù địch nguy hiểm sau khi biết được những thực tế hiện tại về loài rắn thần thoại từ đó.

Giờ đây Aloof hy vọng Hiccup sẽ giết một con quái vật thần thoại và tham gia vào nỗ lực hàng năm của các con thuyền để tìm và phá vỡ tấm cánh của con rắn, nhưng bay vô thưởng vô phạt, cậu học và thực hiện bài kiểm tra chính hãng. Rồng là một trong những con rồng may mắn vì nó không gây hại hay bạo lực. Bộ phim này có một số hiệu ứng đặc biệt thú vị và được coi là một trong những bộ phim hay nhất.

3. Chuyến bay của những con rồng (1982)

Đó là lý do mà một số bộ phim hay nhất về rồng là hoạt hình. Không phải lúc nào bạn cũng có thể ghi lại sự uy nghiêm, phép thuật và thậm chí là sự tàn bạo của rồng trên màn ảnh rộng, chủ yếu là khi công nghệ này chưa có sẵn. Lấy ví dụ, Chuyến bay của những con rồng. Nó được phát hành vào năm 1982 và kết hợp các tài năng lồng tiếng của ngôi sao như John Ritter và James Earl Jones. Nó cũng là những mảnh ghép từ các chủ đề giả tưởng The Flight of Dragons, The Dragon và the George, để tạo ra một món ăn hoạt hình cho mọi lứa tuổi trong khi đặt ra câu hỏi hấp dẫn là liệu phép thuật và khoa học có thể cùng tồn tại hay không.

Ảnh bìa không ấn tượng của nó không nên làm nản lòng những người mới tham gia bộ phim. Nó có phong cách giả tưởng kịch tính, lộng lẫy nhưng cũng không kém phần gai góc như những bộ phim như The Last Unicorn. Đây là một loại phim hiếm hoi đơn giản là không còn được làm nữa, điều đáng tiếc cho thể loại này đã chứng tỏ những người sáng tạo đã tiến xa như thế nào về công nghệ làm phim.

Đối mặt với việc khoa học không thể tránh khỏi sự thay thế phù thủy, người biểu diễn Carolinus triệu tập ba anh chị em của mình (tất cả đều là nghệ sĩ giải trí) để bày ra một kế hoạch hoang dã. Việc tạo ra một lãnh địa ma thuật tách biệt và khác biệt với vũ trụ của con người, nơi mọi thứ bị mê hoặc đều có thể được đảm bảo. Anh chị em của Carolinus tham gia vào việc dàn xếp và đưa ra sự trợ giúp của họ.

Trong mọi trường hợp, Ommadon, một trong những anh chị em của Ommadon, từ chối tham gia cộng đồng hưu trí này. Ommadon có một kế hoạch khác trong đầu; anh ta cần phải trực tiếp chiến đấu với một người đàn ông muốn sử dụng khoa học của họ để chống lại họ. Ba anh em lên kế hoạch cho một cuộc hành trình để đánh bại Ommadon trong khi được che chắn khỏi sự chống đối trực tiếp. Một cuộc hành trình được hỗ trợ bởi một hiệp sĩ gần đó, Ngài Orin Neville Smythe, những con quái vật Gorbash và Smrgol, và một nhà tiên phong chưa được biết đến, người sẽ xử lý các vấn đề khoa học.

Carolinus tìm thấy Peter Dickenson, một người hiện tại của khoa học, và thuyết phục anh ta tham gia và dẫn dắt cuộc hành trình bằng cách hét lên đến thánh tích. Tuy nhiên, một câu thần chú bị lỗi sẽ gây thêm khó khăn cho Peter, rất nhiều trong trường hợp này. Kết quả là, một cuộc phiêu lưu kỳ diệu với đầy những nhân vật, vấn đề và hiểm họa hấp dẫn lên đến đỉnh điểm là cuộc đọ sức giữa Peter và Ommadon.

Câu chuyện này kết hợp các tác phẩm trừu tượng của Gordon R. Dickson’s The Dragon và George cho các nhân vật và chủ thể chính, Peter Dickinson’s The Flight of Dragons cho kế hoạch rắn thần thoại và cơ chế bay của quái vật, và nhà tiểu luận Romeo Muller. Anh ta có được điểm ma thuật của phần khoa học cũng như cốt truyện phụ tình cảm.

4. Reign of Fire (2002)

Quinn Abercromby, 12 tuổi, chứng kiến ​​sự đánh thức của một con quái vật thần thoại đang ngủ trong giấc ngủ cách đây hàng thế kỷ ở London ngày nay, xuất phát từ một hang động do mẹ cậu quản lý và một sự kiện mà Quinn cảm thấy phải chịu một phần trách nhiệm. Quinn (Christian Bale) trưởng thành là giám đốc cứu hỏa của một xã hội cung điện kiên cố hai mươi năm sau, chịu trách nhiệm về việc làm ướt các vụ nổ được thắp sáng bởi biện pháp quái dị của những người họ hàng lửa phập phồng. Những kẻ tung hoành trên không trung này đã tạo ra đống đổ nát trên toàn thế giới, thiêu rụi loài người và biến loài người thành một chủng tộc có nguy cơ tuyệt chủng.

Van Zan (Matthew McConaughey) là người Mỹ được biết đến là người đầu tiên đánh đắm một trong những con rắn thần thoại. Alex (Izabella Scorupco) là một nhà nghiên cứu / phi công là thành viên của Van Zan. Nhóm chiến đấu cuồng nhiệt này bao gồm một vũ khí được che đậy: các Archangels. Lính nhảy dù sử dụng bản thân làm mồi nhử để thu hút và sau đó điều động những con quái vật hủy diệt.

5. Dragonslayer (1981)

Tất cả đều là trò vui và trò chơi cung cấp các trinh nữ cho Rồng địa phương ăn thịt cho đến khi một trong những trinh nữ đó trở thành con gái của bạn. Trong khi Peter MacNicol có thể đã rời xa bộ phim năm 1981 của mình, Dragonslayer vẫn tiếp tục có một lượng người theo dõi sùng bái. Dragonslayer, với chủ đề kỳ lạ, bóng tối nói chung và giải cứu người chết tiệt gặp nạn, quay trở lại câu chuyện cổ tích về loài rồng, cũng như câu chuyện về chiến thắng của David trước Goliath, theo nhiều cách khác nhau. Nó thậm chí còn có một hệ thống xổ số để cúng tế rồng, đây vẫn là một mô-típ phổ biến cho đến ngày nay.

Bộ phim có một lượng máu me bất thường cho chủ đề của nó, kết hợp một số yếu tố kinh dị biên giới vào cốt lõi của nó. Những người hâm mộ rồng ngày nay có thể nhìn thấy nó và cho rằng các hiệu ứng đặc biệt đã lỗi thời và quá tối. Tuy nhiên, bộ phim vẫn là một thành tựu to lớn về kỹ xảo điện ảnh và hiệu ứng đặc biệt vào thời điểm đó, khắc họa một con rồng trên màn ảnh rộng theo cách mà chưa có bộ phim nào làm được trước đó.

6. Harry Potter và Chiếc cốc lửa (2005)

Năm học thứ tư của Harry (Daniel Radcliffe) tại Hogwarts sắp bắt đầu và cậu ấy đang mong chờ một kỳ nghỉ cuối xuân cùng bạn bè của mình. Họ giành vé tham dự Vòng chung kết Quidditch World Cup. Tuy nhiên, sau trận đấu, những người ăn mặc như Chúa tể Voldemort (Ralph Fiennes) Tử thần Thực tử phóng hỏa tất cả các lều của khách, kết hợp với sự hiện diện của hình ảnh Voldemort, Dấu vết mờ trên bầu trời, gây ra sự tự do cho tất cả trên mạng bí ẩn.

Cùng năm đó, Hogwarts tổ chức Giải đấu Triwizard, một cuộc cạnh tranh siêu nhiên giữa ba trường phù thủy nổi tiếng: Hogwarts, Beauxbatons và Durmstrang. Những người tham gia thử thách phải trên mười bảy tuổi và được chọn bởi một vật phẩm ngoài trái đất được gọi là Chiếc cốc lửa.

Mặc dù đây là một đêm quyết tâm, nhưng Chiếc cốc lửa đã tiêu diệt được 4 cái tên thay vì 3 cái tên như bình thường, với việc Harry bị chọn nhầm là Nhà vô địch thứ 4. Vì bùa mê không thể đảo ngược nên Harry buộc phải chấp nhận và dũng cảm hoàn thành ba công việc lặt vặt vô cùng khó khăn. Bộ phim này cũng được coi là một trong những bộ phim về rồng hay nhất trong danh sách.

7. Chúa tể của những chiếc nhẫn: Hai tòa tháp (2002)

Những người hâm mộ Tolkien cho rằng không có bộ phim nào thực sự có thể thực hiện được công lý của sách, nhưng không ai có thể phủ nhận hiệu ứng mê hoặc của những cảnh CGI của Chúa tể những chiếc nhẫn. Khi khán giả lần đầu tiên nhìn thấy những con thú sà xuống đó trong Chúa tể của những chiếc nhẫn: Hai tòa tháp, họ đã nổi da gà khắp nơi. Người ta có thể tranh luận rằng những cảnh Nazgul trong Return of the King thậm chí còn có tính thôi miên nhiều hơn.

Trong khi cảnh biểu tượng giữa Vua phù thủy và Eowyn đáng được đề cập đặc biệt, thì chính ở Osgiliath, người xem lần đầu tiên được nhìn thấy những con quái thú mà Nazgul cưỡi trong khi tìm kiếm Chiếc nhẫn. Khán giả gần như có thể hét lên trước tiếng đập cánh chói tai và tiếng kêu đinh tai nhức óc của các sinh vật.

Theo Tolkien , những con thú sa ngã, còn được gọi là Nazgul-bird và hell-hawks, ban đầu giống loài pterosaurs hơn. Những con thú bị ngã của Peter Jackson trông giống như những con sói, với vẻ ngoài cáu kỉnh và không có mỏ.

Tất nhiên, khi bạn bắt đầu với phim Chúa tể của những chiếc nhẫn , bạn nên xem tất cả, và chúng tôi có sẵn đơn đặt hàng đồng hồ cho bạn trong trường hợp bạn cần.

8. Maleficent (2014)

Maleficent, nàng tiên có cánh to lớn với trái tim thuần khiết, sửng sốt trước hiệu ứng say mê của năng lượng trường trung học, khi lớn lên trong khu rừng mê hoặc của Moors - vùng đất thần bí ở ngoại ô của một cõi người thù địch. Tuy nhiên, thời gian mong manh của đức hạnh sẽ nhanh chóng kết thúc, và như một minh chứng khủng khiếp cho những sai sót khi đi sai hướng, giọng nói nhỏ nhẹ dịu dàng của người phụ nữ trẻ mãi mãi - một Maleficent toàn năng, người gác cổng quyền năng của Moors, sẽ xuất hiện.

Hiện tại, khoảng trống trong lõi của Maleficent chứa đầy nọc độc, cơn thịnh nộ và nhu cầu quả báo dữ dội — nói chung không ai được an toàn, đặc biệt là đứa con gái sơ sinh của chúa tể, Aurora. Sau này sẽ chán nản vì những việc làm sai trái của cha cô. Một người bạn hoặc thành viên trong gia đình đã từng sử dụng cường độ giảm nhẹ của tình cảm tốt đẹp đối với Maleficent. Liệu sự lãng mạn thực sự có khiến Mistress of All Darkness phát cáu lúc này không?

9. Pete’s Dragon (2016)

Mặc dù là một trong những bộ phim về đề tài rồng vui nhộn nhưng Pete’s Dragon không phải là không có những khoảnh khắc đen tối của nó. Tuổi thơ của Pete không hoàn toàn bình dị, với sự ngược đãi của một gia đình nhận nuôi trong rừng và mối đe dọa về việc con Rồng của anh ta bị sát hại, cắt xẻo và ăn làm thuốc ma thuật. Tuy nhiên, thông điệp trọng tâm của bộ phim là tích cực. Mặc dù chỉ nhận được 47 phần trăm đánh giá phê duyệt trên Rotten Tomatoes, các gia đình rất thích những con số âm nhạc, trong đó có Helen Reddy, Mickey Rooney và Charlie Callas, người lồng tiếng cho bộ phim hoạt hình ngốc nghếch Dragon.

Tính cách đáng yêu của Eliot, kết hợp với những nét vẽ tay tròn trịa và sự ủng hộ của Pete, khiến anh ấy trở thành người được yêu thích ở trẻ em cũng như người lớn, những người từng cảm thấy đau đớn khi ở một mình. Hình ảnh động cũng gợi nhớ đến hai đề tài danh giá, Con rồng bất đắc dĩ và Thanh gươm trong đá. Bản chuyển thể live-action năm 2016 của Eliot sẽ có một con rồng có lông.

10. Người Hobbit: Sự tàn phá của Smaug (2013)

Tiếp theo các sự kiện của phần trước, Thorin và công ty của anh ấy bị Azog và băng Orc của anh ta truy đuổi. Gandalf đưa họ đến nhà của Beorn, một người biến hình da có thể mang hình dạng của một con gấu. Tối hôm đó, Necromancer đưa Azog đến gặp Dol Guldur, người ra lệnh cho anh ta điều động quân đội của mình cho trận chiến sắp diễn ra, vì vậy Azog giao việc truy đuổi con trai Bolg cho Thorin.

Ngày hôm sau, Beorn tham gia cuộc phiêu lưu đến vùng ngoại ô Mirkwood, nơi Gandalf phát hiện ra Black Speech được khắc trên một đống đổ nát cũ. Anh ta cảnh báo công ty luôn ở ngoài và đi và khởi hành để điều tra những nơi chôn cất của Nazgûl, thực hiện lời hứa của mình với Galadriel.

Sau khi vào rừng, những người thu nhỏ trở nên mất phương hướng và bị bắt bởi những con quái vật đáng sợ. Bilbo bắt đầu giải phóng họ với sự giúp đỡ của chiếc khiên tàng hình mới có được của anh ta. Sau khi tàn sát dữ dội một con vật để lấy lại nó, cuối cùng anh ta đã đánh mất chiếc Nhẫn và giành được quyền kiểm soát lực cùn của nó.

11. Shrek (2001)

Rồng hiếm khi được miêu tả như những sinh vật nữ trong các bộ phim. Shrek không chỉ có một con rồng màu hồng, mắt và son môi, mà cô ấy còn yêu một con lừa biết nói, một con đầu tiên trong bất kỳ thể loại nào. Hầu hết các bộ phim về rồng đều có ít hoặc không có yếu tố hài nhẹ nhàng, nhưng Dragon in Shrek bắt đầu như một mối đe dọa đối đầu trong trận chiến của lũ khốn đang gặp nạn và sau đó phát triển thành một câu chuyện tình yêu gây cấn. Sau đó trong loạt phim Shrek, Dragon phát triển thành một mối quan tâm tình yêu nghiêm túc và thậm chí tạo ra con lai giữa lừa-rồng với người bạn phụ của loạt phim, Donkey.

Dragon là một trong những ví dụ đầu tiên về một con rồng được tạo ra bằng hoạt hình CGI hiện đại và khán giả yêu thích nó. Bộ phim năm 2001 đã tạo ra ba phần tiếp theo và một phần năm đang trong quá trình thực hiện để phát hành vào năm 2019. Các hiệu ứng đặc biệt của Dragon được cải thiện trong suốt loạt phim và anh ta lại được sử dụng như một con quái thú đáng sợ trong Shrek Forever After time-warp. Sau thành công của Shrek, DreamWorks Animation đã phát triển mạnh mẽ như một công ty, và vai trò của Rồng, trong số các sinh vật cổ tích khác, là một phần quan trọng trong thành công đó.

12. Ghidorah, Quái vật ba đầu (1964)

Một linh hồn của Venusian (một người sao Hỏa trong phiên bản Mỹ) được điều khiển bởi một công chúa đến từ một quốc gia nhỏ bé trên dãy Himalaya và trốn thoát khỏi một chiếc máy bay ngay trước khi nó bị rơi. Khi điều này xảy ra, một ngôi sao băng chứa Ghidorah, con quái vật chịu trách nhiệm phá hủy hành tinh của cô, rơi từ trên trời xuống. Godzilla và Rodan cùng lúc xuất hiện sau giấc ngủ đông và tấn công Nhật Bản cùng với nhau.

Mothra đang cố gắng thuyết phục Godzilla và Rodan và hai nữ tu sĩ sinh đôi của họ ngừng chiến đấu với nhau và cùng nhau đánh bại con quái vật mới. Cùng lúc đó, một nhóm chiến binh được thuê đang truy đuổi công chúa, hy vọng loại bỏ cô ấy để đối thủ của cô ấy có thể kiểm soát đất nước của cô ấy.

13. Liễu (1988)

Willow là một trong những bộ phim giả tưởng đầu tiên mà nhiều người hâm mộ thể loại này được xem. Mặc dù hình ảnh troll của nó trông giống một bộ trang phục King Kong rẻ tiền và con Rồng hai đầu của nó đã rất cổ xưa theo các tiêu chuẩn hiệu ứng đặc biệt ngày nay, nó vẫn khiến những người xem say mê nó vào năm 1988. Cảnh trong đó Willow đá một con nở hai đầu rồng vào một cái hào chỉ để xem nó phát triển theo cấp số nhân và nuốt chửng con người đã thu hút khán giả, mở đường cho những con rồng thực tế hơn nhiều trong các bộ phim ngày nay.

Mặc dù Willow chỉ thành công ở mức trung bình ở phòng vé, nhưng nó vẫn có một lượng người hâm mộ khá lớn, cũng như nhiều bộ phim giả tưởng khác. Nhờ những sinh vật kỳ lạ và nhân vật anh hùng do dự nhưng kiên định của Warwick Davis, bộ phim vẫn thu hút khán giả ngày nay. Nó đã được đề cử cho hai Giải Oscar, và đạo diễn Ron Howard đã nói với các phóng viên rằng phần tiếp theo không bao giờ được nói là không bao giờ.

14. DragonHeart (1996)

Dragonheart, có thể là bộ phim về rồng hay nhất, kể về câu chuyện của Draco, một con rồng đã dám chia sẻ trái tim mình để cứu mạng một hoàng tử loài người. Thật không may, trái tim thủy chung của anh đã bị phụ bạc bởi một bạo chúa độc ác, điều này khiến Draco mất đi niềm tin vào nhân loại. Draco, do Sean Connery lồng tiếng, dễ dàng thu phục người hâm mộ bằng những lời bình luận châm biếm và tính cách khéo léo, hợp tác với cựu hiệp sĩ giết rồng đầy mưu mô của Dennis Quaid.

Bộ phim thậm chí còn kết thúc trong bi kịch, đảm bảo một thế giới tốt đẹp hơn cho vương quốc và giúp Draco có một vị trí trong số các ngôi sao cùng với những con rồng đồng loại của mình. Kịch bản của bộ phim có thể bị các nhà phê bình cho là tầm thường, nhưng không ai có thể phủ nhận sức hấp dẫn của hình ảnh và giá trị thẩm mỹ của nó. Nó cũng đã tạo ra một trò chơi điện tử và hai phần tiếp theo kể từ lần phát hành đầu tiên.

Mặc dù phần tiếp theo của nó quá khủng khiếp đối với ngôn từ, nhưng câu chuyện ban đầu của Dragonheart đã kết hợp câu chuyện giả tưởng thú vị về hai nhân vật bị lừa gạt các ngôi làng ra khỏi tiền của họ; với mô tả chân thực đầu tiên về một con rồng thời hiện đại. Do đó, nó đã giành được vị trí là một trong những bộ phim về rồng hay nhất mọi thời đại.

15. Spirited Away (2001)

Có rất ít phim có sự góp mặt của rồng châu Á. Trong khi Eddie Murphy đóng vai Dragon Mushu trong Disney’s Mulan (người cũng cho mượn tài năng thanh nhạc của mình để trở thành người biểu diễn cho một con rồng khác trong danh sách này). Hình ảnh đại diện tốt nhất của một con rồng châu Á trong phim là Haku, Thần sông trong bộ phim hoạt hình Spirited Away của Hayao Miyazaki.

Giống như nhiều nhân vật khác của Miyazaki, Haku là sự pha trộn giữa ánh sáng và bóng tối, bị giằng xé giữa khao khát quyền lực và mong muốn trở thành một người tốt. Ở dạng rồng, anh phục vụ tình nhân của mình, phù thủy Yubaba, trong khi chiến đấu để bảo vệ nhân vật chính của phim, Chihiro. Cuối cùng, đó là câu chuyện của Chihiro, và cô ấy là người đã cứu cả hai.

Hầu hết các bộ phim của Miyazaki đều hấp dẫn đến mức khiến các nhân vật hai chiều, một nốt nhạc của các bộ phim hoạt hình khác phải xấu hổ và Spirited Away cũng không ngoại lệ. Bộ phim đã nhận được đủ sự hoan nghênh của giới phê bình để chứng minh giá trị của nó, cũng như đủ sự chấp thuận của khán giả để nói về tính sáng tạo và sự thích thú của nó. Phim thu về hơn 289 triệu USD trên toàn thế giới và nhanh chóng trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất trong lịch sử Nhật Bản.

16. Hoa Mộc Lan (1998)

Người ta luôn đặt câu hỏi rằng liệu phim hoạt hình có thể truyền tải một câu chuyện hướng đến khán giả trưởng thành hơn hay không, nhưng các hãng phim hoạt hình đã nhiều lần chứng minh mình. Hoa Mộc Lan là một ví dụ điển hình. Bộ phim là sự kết hợp tuyệt vời giữa chủ đề chiến tranh khốc liệt hơn và niềm vui đáng kinh ngạc.

Khi người Huns chuẩn bị tấn công Trung Quốc, quân đội triều đình truy quét mỗi gia đình một người đàn ông. Gia đình Fa thiếu con trai nên người cha quyết định đi một mình. Mulan, con gái của ông, đã đánh cắp áo giáp của ông và cải trang thành nam giới để gia nhập quân đội. Tổ tiên đã phái một con rồng để bảo vệ số phận của gia đình Fa và đưa Mulan về nhà an toàn. Hành trình tiếp theo là một trong những bản lĩnh, sự tin tưởng và tình yêu.

17. Dragon Wars: D-War (2007)

Hãy thót tim nếu bạn đã bỏ lỡ những bộ phim về quái vật của Nhật Bản. Dragon Wars: D-War (của Hàn Quốc) chứng tỏ rằng thể loại này vẫn còn rất nhiều sức sống. Không thể không được giải trí bởi món hầm hấp dẫn, ngon miệng này, được cung cấp - và điều này rất quan trọng - bạn có khiếu hài hước.

Rắn khổng lồ, được gọi là Imoogi, từng đi lang thang ở Hàn Quốc. Buraki là một kẻ xấu vì anh ta có quân đội bọc thép. Narin, một cô gái, có bong bóng phát sáng này, Yuh Yi Joo, đã biến Imoogi thành rồng. Nhưng cô và người bảo vệ người yêu của mình, Haram, đã hy sinh bản thân mà không từ bỏ nó.

Hít thở sâu. Một vụ phun trào ở Los Angeles chỉ ra rằng một thứ gì đó to lớn, một thứ gì đó cáu kỉnh, đã thức tỉnh. Khi Ethan Kendrick (Jason Behr) phát hiện ra sự thật, anh nhớ lại khi còn nhỏ đã được nhà thần bí Jack (Robert Forster) dạy rằng anh là Haram tái sinh. Narin bây giờ là Sarah Daniels (Amanda Brooks).

Có tất cả những điều đó?

18. Dungeons & Dragons: Wrath of the Dragon God (2005)

Bộ phim là phần tiếp theo của Dragons and Dungeons gốc, và nó dựa trên trò chơi D&D. Mặc dù được sản xuất với kinh phí thấp, bộ phim đã làm được mọi thứ mà người tiền nhiệm của nó không làm được:

• Tạo ra một môi trường đầy kịch tính.
• Nhận được một màn trình diễn đáng khen ngợi từ một nhóm nhỏ chưa biết.
• Đưa ra các cuộc đối thoại thích hợp mọi lúc.

Phần tiếp theo diễn ra 100 năm sau các sự kiện của phần phim đầu tiên. Damodar sống sót sau cuộc tấn công của Freeborn và hiện đang cư trú trên Trái đất với tư cách là một xác sống. Không còn gì khác ngoài sự đau đớn về sự tồn tại đáng thương của mình, anh ta tìm cách trả thù hậu duệ của vương quốc Izmir bằng cách hồi sinh con rồng hùng mạnh Faluzure. Lord Berek và Melora giờ phải ngăn chặn Damodar hoàn thành kế hoạch xấu xa của mình trước khi quá muộn.

19. Câu chuyện chưa bao giờ kết thúc (1984)

Falcor, con rồng may mắn, được mô phỏng theo một con rồng Trung Quốc chứ không phải là một con rồng châu Âu, nhưng hầu hết người xem nhớ đến anh ta như một chú chó con khổng lồ, sáng bóng, thích trẻ con - nhưng không phải để ăn sáng. Con rồng may mắn biết bay, mỉm cười này là sinh vật được yêu thích nhất trong The Neverending Story, thể hiện rất nhiều niềm đam mê và sự tích cực về nhiệm vụ của Atreyu đến nỗi anh ta có thể còn được gọi là Leslie Knope của loài rồng.

Đôi mắt nâu khổng lồ và bộ lông xù của ông có vẻ lạ vào năm 1984. Tuy nhiên, mức độ phổ biến của bộ phim của Wolfgang Peterson vẫn không đổi, khi các bậc cha mẹ giới thiệu những bộ phim thời thơ ấu yêu thích của họ cho con cái của họ năm này qua năm khác. Việc Falcor hân hoan đưa vào một kế hoạch trả đũa chủ yếu vô hại chống lại những kẻ bắt nạt Bastian đã củng cố vị trí của anh ấy trong trái tim của cả người trẻ và người già.

Sự xuất hiện của Falcor có thể đã truyền cảm hứng cho David Lowery trong vai Eliot mới trong phim Pete’s Dragon năm 2016. Eliot được miêu tả với những đặc điểm giống mèo, có lông gợi nhớ đến Falcor và Toothless.

20. Eragon (2006)

Một bản chuyển thể tầm thường của cuốn tiểu thuyết nổi tiếng Eragon. Ngoài một số hình ảnh rồng đầy cảm hứng, bộ phim không có nhiều điều để khoe khoang, nhưng dù sao nó cũng là một thành công (nhờ cuốn tiểu thuyết rất thành công của nó).

Cốt truyện xoay quanh Eragon, một thanh niên 17 tuổi sống trong trang trại với chú Garrow của mình. Eragon phát hiện ra một quả trứng màu xanh trong rừng và quyết định giữ nó. Saphira, con Rồng, được sinh ra từ trong trứng, được ông đặt tên. Khi vị vua của vùng đất phát hiện ra quả trứng, ông quyết định lấy nó cho chính mình. Khi Eragon cố gắng bảo vệ Rồng và chú của mình, mọi thứ đã trở nên tồi tệ.